Lo schermo dell’arte
Chi Siamo

Lo schermo dell’arte è un progetto internazionale dedicato a esplorare, analizzare e promuovere le relazioni tra arte contemporanea, immagini in movimento e cinema attraverso un festival, progetti di ricerca e formazione, mostre, residenze per artisti, produzione, distribuzione e programmi educational.
Nasce a Firenze nel 2008 e negli anni ha collaborato con numerosi centri d’arte, istituzioni, musei, accademie e università italiane e straniere, confermando il suo ruolo a livello internazionale nella scoperta di nuovi talenti e nell’approfondimento di nuovi linguaggi espressivi.

Il progetto si articola in:

LO SCHERMO DELL’ARTE FESTIVAL DI CINEMA E ARTE CONTEMPORANEA, un appuntamento internazionale che presenta una selezione della migliore recente produzione di film d’artista e di documentari sull’arte contemporanea, incontri con artisti, autori e curatori. Dal 2012 il Festival presenta un Focus, una sezione monografica dedicata ad artisti che lavorano con le immagini in movimento in modo innovativo. Le edizioni precedenti del Focus sono state: Isaac Julien, Deimantas Narkevicius, Hito Steyerl, Harun Farocki, Yervant Gianikian e Angela Ricci Lucchi, Hassan Khan, Rä di Martino, Jeremy Deller, Oliver Laric, Rosa Barba e Guido van der Werve.

VISIO European Programme on Artists’ Moving Images, a cura di Leonardo Bigazzi, un progetto di ricerca e residenza dedicato ad artisti under 35 che utilizzano le immagini in movimento nella loro pratica artistica. I partecipanti sono selezionati attraverso una open call e in collaborazione con alcune delle più importanti accademie, scuole d’arte e residenze europee per artisti. Prevede, seminari, tavole rotonde, incontri e dal 2022 il VISIO Production Fund.

MOSTRE dei partecipanti al programma VISIO che dal 2015 si tengono in istituzioni cittadine: Palazzo Strozzi, Cinema La Compagnia, Palazzo Medici Riccardi, Le Murate. Progetti Arte Contemporanea, Manifattura Tabacchi.

PROGETTI rassegne di film realizzate con istituzioni italiane e straniere e pubblicazioni.

PRODUZIONE di film d’artista.

EDUCATION, durante l’anno vengono organizzati workshops, incontri con artisti, rassegne e attività educative per studenti in collaborazione con docenti di scuole e università, e ogni anno Lo schermo dell’arte accoglie studenti di atenei italiani e internazionali per lo svolgimento di tirocini formativi.

ARCHIVIO consultabile in sede, composto da oltre 1000 titoli tra film d’artista e documentari. On-line le schede dei film presentati nei vari progetti e edizioni del Festival.

Tra i numerosi artisti che hanno preso parte al Festival:
Doug Aitken, Francis Alÿs, Yuri Ancarani, Ivàn Argote, Rosa Barba, Gabriele Basilico, Éric Baudelaire, Riccardo Benassi, Pierre Bismuth, Giorgio Andreotta Calò, Libia Castro, Phil Collins, Jeremy Deller, Rä di Martino, Mitra Farahani, Roberto Fassone, Omer Fast, Beatrice Favaretto, Anna Franceschini, Dani Gal, Yervant Gianikian e Angela Ricci Lucchi, Riccardo Giacconi, Peter Greenaway, Assaf Gruber, Joana Hadjithomas e Khalil Joreige, Juul Hondius, Marine Hugonnier, Runa Islam, Alfredo Jaar, Isaac Julien, Hassan Khan, Oliver Laric, Simon Liu, Mark Lewis, M+M, Jumana Manna, Diego Marcon, Masbedo, Elena Mazzi, John Menick, Sarah Morris, Rabih Mroué, Deimantas Narkevicius, Rosalind Nashashibi, Shirin Neshat, Melik Ohanian, Gerard Ortín Castellví, Adrian Paci, Philippe Parreno, Martial Raysse, Julian Rosefeldt, Roee Rosen, Anjalika Sagar/The Otolith Group, Maurizio Sazio, Andres Serrano, Caterina Erica Shanta, Amie Siegel, Simon Starling, Hito Steyerl, Hiroshi Sugimoto, Robert Trafford/Forensic Architecture, Fiona Tan, Luca Trevisani, Luca Vitone, Yuyan Wang, Phillip Warnell, Guido Van der Werve, Jane e Louise Wilson, Zapruder.